Mengenal Alat Musik Khas Wonosobo, Bundengan

Mengenal Alat Musik Khas Wonosobo, BundenganDua orang penari perempuan dan laki-laki kelihatan asyik memperagakan gerakan demi gerakan dengan lemah gemulai. Lambaian gerakan tubuh kedua penari Lenjeran ini kelihatan sangat asri diiringi dengan bebunyian gamelan.

Melainkan malam itu, tidak ada gamelan yang kelihatan mengiringi dua penari tersebut. Tersebut kelihatan justru dua orang pekerja seni mengenakan pakaian sorjan berwarna coklat khas Yogyakarta. Satu orang di antara mereka kelihatan membelakangi penonton menghadap anyaman bilah bambu cukup besar, sementara seorang lagi kelihatan asyik mendendangkan nyanyian-nyanyian Jawa.

Itulah seni musik Bundengan, alat musik absah Wonosobo Jawa Tengah. Alat musik ini memang sengaja dihadirkan dalam Forum Musik Tembi. Sebuah alat musik yang belum banyak diketahui khalayak umum.

Dua orang pemain Bundengan ini satu persatu menyebutkan apa itu Bundengan. Bukhori, pelantun vokal Bundengan tersebut menuturkan, alat musik ini ada sejak tahun 1930 lalu.

Bundengan sendiri mempunyai beberapa versi arti. Bundengan berasal dari kata Bundeng atau jikalau versi Yogyakarta berarti (bindeng) atau bunyi yang tidak akan terdengar keluar tanpa bantuan alat. Sebab bindeng, karenanya perlu bantuan sound system supaya didengar orang lain.

Bundengan terdiri dari Kerangka yang disebut Kowangan. Kowangan ini terbuat dari bilah bambu yang dianyam nyaris setenga lingkaran. Di bagian luar diberikan pelepah bambu atau clumpring. Format dari Bundengan sesungguhnya mirip dengan hama pohon kelapa di mana di Jawa tak jarang disebut Kuwangwung.

Menurut Bukhori, mulanya Bundengan sesungguhnya berfungsi untuk tudung (payung) penggembala itik dari hujan dan panas. Bentuknya mirip serangga pemakan pelepah pohon kelapa sebab cakap melindungi kepala sampai punggung bagian bawah.

Komponen kepala dihasilkan agak mendongak biar bisa untuk melihat itik-itiknya saat berjalan.

Kemungkinan saat itu, lanjutnya, untuk buang kebosanan, langsung dipasangi dengan Ijuk (serat) di bagian tengahnya. Dan sembari menunggui itik, penggembala itu langsung berupaya memetik ijuk-ijuk tersebut sehingga menghasilkan bebunyian.

Semenjak tahun 2000 lalu, sebab pekerja seni kesusahan menerima ijuk, karenanya mereka langsung menggantinya dengan senar dari raket badminton bekas. Alhasil, alunan musik gamelan yang lengkap membahana dari alat musik ini.

Struktur senar yang ada sebagai substitusi perangkat gamelan seperti kenong, bende, gembul, gong tengahan, gong gede, dan nada kendang seperti tidak tidak tung dang semuanya dihasilkan dari bambu.

Lazimnya Bundengan digunakan untuk mengiringi kesenian Lengger. Melainkan, sesungguhnya bisa untuk mengiringi nyanyian campur sari, rebana, dangdut, ataupun sholawatan.

Walaupun alat simpel, namun perlu teknik khusus untuk memainkannya. Sebab menurut Munir, kedua tangan harus sinkron dan benar-benar menguasai nyanyian lenggeran. Pria asal Dusun Ngabeyan, Desa Maduretno, Kecamatan Kalikajar, Wonosobo ini memang harus olah rasa lebih-lebih dahulu.

Walaupun sesungguhnya pekerja seni Bundengan ini sangat minim. Melainkan aku bersyukur telah mulai ada regenerasi, sebab ada sekolah yang telah menghasilkan pembelajaran Bundengan sebagai salah satu kesibukan ekstrakurikuler. Sekolah itu merupakan SMP 2 Selomerto.…

6 Aplikasi Musik yang Buat Anda Jago Main Alat Musik

Aplikasi Musik

Perubahan jaman memang menuntut kita untuk serba digital dalam kehidupan keseharian, termasuk juga belajar bermain alat musik. Karna nyatanya, di Google Play sendiri ada banyak aplikasi yang tawarkan feature belajar alat musik, seperti gitar, piano, hingga ukulele juga ada.

Dari demikian banyak aplikasi musik yang tawarkan belajar alat musik, ada enam aplikasi yang menurut JalanTikus paling baik untuk mengajari anda bermain alat musik. Tapi sebelumnya anda lanjut membaca, anda telah sempat main cobalah bermain game musik ini belum juga di smartphone anda? Seru lho!

Aplikasi Musik yang Buat Anda Jago Main Alat Musik
1. Real Gutiar
Real-Guitar
Untuk kamu yang menginginkan belajar kunci basic pada alat musik gitar, mungkin saja anda dapat men-download aplikasi Real Guitar. Karna aplikasi ini sendiri tawarkan chord-chord gitar yang lumayan komplit. Anda dapat juga dengarkan bunya dari chord-chord itu supaya permainan gitar anda lebih akurat serta serasi.

2. Real Drum
Real-Drum
Menginginkan belajar bermain drum nyatanya tidak memerlukan modal yang besar lho, seperti beli drum set-nya terlebih dulu. Anda cukup men-download aplikasi Real Drum di smartphone anda untuk pelajari beberapa cara bermain drum. Aplikasi ini memiliki beragam jenis perkusi yang cukup komplit serta dapat anda kostumisasi sesuka anda.

3. Yousician
Yousician
Lewat Yousician, anda dapat belajar tiga alat musik sekalian dalam satu aplikasi, yakni gitar, piano, serta bas. Kerennya, aplikasi musik ini juga akan memberi kritik serta anjuran berdasar pada akurasi serta timing permainan anda. Yousician akan memberi progres belajarmu supaya anda dapat lebih semangat untuk belajar.

4. Piano+
Piano-Plus
Menginginkan bermain musik classic karya Beethoven, Mozart, atau Chopin? Cukup unduh aplikasi Piano+ saja. Aplikasi ini juga akan menuntunmu untuk bermain musik karya komposer terkenal. Kerennya sekali lagi, anda juga tidak terus-terusan mesti ikuti arahan yang ada di aplikasi itu. Semuanya lagu yang berada di Piano+ dapat anda improvisasi.

5. Learn to Sing – SingSharp
Sing-Sharp
Tidak cuma alat musik saja, tapi penyanyi juga jadi satu hal yang vital dalam satu musik. Lewat aplikasi SingSharp ini, anda juga akan diarahkan untuk memiliki nada yang serupa penyanyi profesional. Fitur-fitur seperti vocal range, pemanasan pita nada, serta ketepatan suara berada di aplikasi ini. Anda juga berlatih vokal lewat feature yang serupa dengan game karaoke lho.

6. Real Ukulele
Real-Ukulele
Sesungguhnya aplikasi ini bebrapa serupa dengan aplikasi Real Guitar. Ketidaksamaannya, aplikasi Real Ukulele diisi chord-chord gitar ukulele 4 senar. Diluar itu, aplikasi ini dapat juga keluarkan nada dari chord-chord itu supaya dapat anda tiru.…

Tips Sebelum Persiapan Lomba Drumband

Beberapa sekolah ada yang mengadakan kegiatan ekstrakulikuler drumband. Jenis ekstrakulikuler yang satu ini merupakan kegiatan yang melibatkan banyak orang yang mengombinasikan beberapa lagu dengan menggunakan beragam alat musik seperti drum, tam tam maupun terompet. Sebenarnya tidak hanya sekolah saja yang memiliki kegiatan drumband, banyak juga yang membentuk komunitas drumband. Biasanya untuk bisa menampilkan keunikan dan keunggulan dari masing-masing grup drumband maka diadakan lomba drumband. Lomba ini telah banyak diikuti oleh sekoah maupun komunitas tertentu. Bagi Anda yang hendak mengikuti lomba tersebut mungkin memerlukan beberapa tips agar grup Anda bisa tampil secara maksimal. Biasanya, pada lomba penilaian akan mencakup semua aspek seperti kostum hingga lagu yang dibawakan.

Sebelum mengikuti lomba drumband tidak ada salahnya Anda mempertimbangkan beberapa hal agar penampilan grup drumband Anda bisa memikat hati para juri. Umumnya para juri lebih senang jika ada grup drumband yang bisa membawakan lagu maupun musik yang baru karena dianggap memiliki kreativitas yang tinggi. Jadi jika Anda ingin mendapatkan nilai terbaik dari para juri usahakan ganti lagu dan musik dengan yang baru. Untuk lagu wajib yang sudah ditentukan oleh pihak panitia memang tidak bisa diubah namun setidaknya Anda beserta anggota drumband lainnya juga mempersiapkan pilihan lagu terbaru. Tidak ada salahnya juga untukk merombak formasi anggota drumband agar penampilannya tidak membosankan.

Persiapan sebelum lomba drumband

Untuk menarik perhatian juri, Anda juga bisa mengubah kostum grup drumband. Gantilah kostum yang lebih unik, menarik, colorful agar penampilan anggota grup drumband menjadi lebih cerah dan berbeda. Sebelum tampil, Anda juga harus mengecek semua kondisi alat musik yang akan digunakan. Pastikan semua alat musik tersebut aman dan masih berfungsi dengan baik. Jika Anda melihat sedikit kecacatan pada alat musiknya maka segeralah menggantinya dengan yang baru karena dikhawatirkan justru akan bermasalah ketika sedang tampil. Persiapan mental dan fisik juga harus Anda lakukan sebelum lomba drumband. Lakukan latihan secara rutin agar penampilan grup drumband Anda terlihat kompak.…

I Wayan Tuges, Pembuat Gitar Dari Bali Yang Sangat Terkenal

I Wayan Tuges, Pembuat Gitar Dari Bali Yang Sangat Terkenal – Siapa yang bisa menyangka bila di pulau Bali ada seorang seniman pembuat gitar akustik yang hasil karyanya diakui diseluruh penjuru dunia. Adalah I Wayan Tuges, seniman pokok Desa Guwang Sukawati Gianyar Bali yang membuat sekujur jenis gitar dengan penjelasan ukiran.

I Wayan Tuges, Pembuat Gitar Dari Bali Yang Sangat Terkenal

Ditemui di kediamannya di Jalan Raya Guwang, Gianyar, pria yang berusia 60 tahun tersebut mengaku amat tidak bisa memainkan gitar. Namun ketekunannya menciptakan makalah gitar justru banyak menelan oderan dari belahan globe.

“Gitar buatan saya dapat pakai pajangan dan pula bisa dimainkan. Bahannya mulai bahan berkualitas semua, besar musisi dari luar yang pesan berbagai gitar tatkala saya, ” terang Tuges saat ditemui, Selasa magrib (25/7).

Dia menuturkan lalu keluarga memang terlahir sederajat seni memahat. Pembuatan gitar yang penuh desain ukiran, berawal dari seorang turis asing yang memesan gitar diisi motif ukiran bali.

“Saya hampir dua tahun lamanya belajar cara memproduksi gitar yang baik. Kendalanya saat itu karena beta tidak bisa, bahkan tdk mengerti memainkan musik gitar. Tetapi bagi saya tdk ada yang tidak mampu, akhirnya ya seperti waktu ini ini, ” jelasnya.

Omongan dia, sejak tahun 2005 mengawali bisnis membuat gitar kreasi motif ukiran. Sepanjang 12 tahun sedikitnya telah lebih dari 2000 gitar yang terjual. Namun yang terkesan bagi dirinya tatkala pertama kalinya mengikuti ekshibisi gitar di montreal jazz festival tahun 2007.

Lanjutnya saat mengikuti pameran, asal buka sudah laku delapan gitar yang dipamerkannya. Sayangnya dia enggan menyebut pangkat gitarnya saat itu. Sama sekali saja, sekarang tantangannya diartikan sebagai saat membuat lima species musik sekaligus dalam tempat satu gitar.

“Ini antaran dari seorang musisi Walk off The Earth Band. Katanya akan digunakan manggung keliling dunia, diberi seri Gui harp ulele. Tatkala sini menjadi satu, terselip gitar, harpa, ukulele, kalimba dan wosboard, ” Terangnya serambi menunjukkan alat musik yang jadi kebanggaannya.

Pembeli dari grup Walk off The Earth Band tersebut menghargai garapannya USD 10. 000. “Kalau dirupiahkan utk Gui Harp Ulele itu sekitar Rp 130 jutaan. Bukan saya yang mengiakan harga segitu, ” ungkapnya.

Bahkan karya Gui Harp Ulele buatan seniman Gianyar ini sempat disaksikan hewan dicoba untuk dimainkan sejurus Doddy Hernanto yang akrap disapa Mr. D. Musisi Indonesia ini mengaku lalu alat musik tersebut belum ada di belahan bumi manapun.…

Cardi B Makin Populer dengan Musik Uniknya

Melihat dari perkembang musik, style musik yang unik menjadikan tenaga tarik sendiri untuk pendengarnya. Salah satunya merupakan rapper asal Amerika Serikat Cardi B yang kian populer dengan musik yang unik.

Cardi B Makin Populer dengan Musik Uniknya

Pemilik nama lengkap Belcalis Almanzar ini lahir pada 11 Oktober 1992 di The Bronx, New York. Cardi B dikenal pernah menimba ilmu di sekolah musik. Ia mengambil sebagian kursus sebelum berprofesi di supermarket di Manhattan selama tujuh bulan.

Kemudian, dia mendapat dorongan untuk berprofesi sebagai penari erotis di kelab malam untuk mendapatkan lebih banyak uang. Ia menarik perhatian publik sebab membicarakan bisnisnya sebagai penari erotis di sosmed dan ditambah style bicaranya yang senantiasa blak-blakan.

Secara singkat, dia menjadi selebritas dunia maya melalui Instagram. Itu juga yang akhirnya membikin Belcalis dipanggil Bacardi, kemudian berubah menjadi Cardi B.

Trennya di media sosial membuatnya mendapat tawaran untuk tampil sebagai pemeran tetap di serial layar kaca realitas VH1 Love & Hip Hop: New York dari sampai permulaan 2017. Baginya, musik merupakan seni dan fashion merupakan seni.

Pada November 2015 Cardi B membikin debut musiknya pada nyanyian fusion penyanyi Jamaika, Shaggy, untuk single Boom Boom. Untuk single ini dia berkolaborasi bersama penyanyi dancehall Jamaika Popcaan. Ia membikin debut video musiknya pada 15 Desember 2015, dengan nyanyian Cheap Ass Weave dan membawakan nyanyian rapper Inggris Lady Leshurr, Queen’s Speech 4.

Pada 7 Maret 2016 Cardi B merilis proyek panjang pertamanya, sebuah mixtape berjudul Gangsta Bitch Music, Vol. 1. Pada 12 September 2016 KSR Group merilis kompilasi Underestimated: The Album. Kompilasi ini merupakan kolaborasi antara artis KSR Group Cardi B, Hood Celebrityy, SwiftOnDemand, Cashflow Harlem, dan Josh X.

Sebagian bulan kemudian, tepatnya pada Februari 2017, Cardi B menandatangani kontrak rekaman label besar pertamanya dengan Atlantic Records.

Single debutnya untuk Atlantic berjudul Bodak Yellow, mencapai nomor satu di chart US Billboard Hot 100. Raihan ini membuatnya mendapatkan penghargaan dalam kancah iHeartRadio Music Awards 2018, Maret lalu. Cardi B membutuhkan waktu lama untuk merilis album debutnya, “Invasion of Privacy”.

Tetapi, kerja kerasnya kini tampaknya terbayar setelah rekaman yang dirilis pada 6 April 2018 lalu itu menjadi hit dan bahkan menaklukkan rekor album “Reputation” milik Taylor Swift. Album “Invasion of Privacy” menampilkan nyanyian-nyanyian hit Cardi B seperti Bodak Yellow dan Bartier Cardi. Kedua nyanyian ini dari 100 juta kali di semua dunia hanya dalam jangka waktu sepekan.

Ia bahkan secara resmi sudah menuntaskan rekor Apple Music sebagai album artis perempuan yang paling banyak diputar. Sejauh ini Cardi B dikenal sudah merilis empat nyanyian yang berhasil masuk dalam daftar 10 nyanyian terbaik Billboard Hot 100.

Lagu-nyanyian tersebut merupakan Bodak Yellow, Bartier Cardi, No Limit, dan MotorSport. Prestasi ini menciptakan Cardi B sebagai rapper perempuan kelima yang berhasil menjuarai Billboard 200. Ia bahkan berhasil menyusul kesuksesan Nicki Minaj, Eve, Foxy Brown, dan Lauryn Hill.

Berdasarkan pengamat musik David Jeffries, popularitas yang Cardi B raih ketika ini tak lepas dari style bermusiknya yang unik. Menurutnya, rapper yang baru berusia 25 tahun ini mempunyai artikulasi kata yang tebal dan lirik nyanyian yang padat.…

Beda Piano dan Keyboard

Perbedaan utama kerja utama antara piano dan keyboard adalah: Sebuah piano adalah instrumen akustik dengan kunci berbobot yang menghasilkan suara dari senarnya ketika pukulan palu kayu. Ketika tombol pada piano ditekan, menghasilkan suara tanpa bantuan elektronik, sedangkan keyboard memiliki kunci yang tidak berbobot dan menggunakan osilator elektronik dan perangkat keras atau perangkat lunak lain untuk membuat suara dengan cara elektronik.

Yang menarik, perbedaan terbesar mungkin jauh lebih terlihat oleh para pemain daripada penonton. Pemain keyboard dengan cepat berkenalan dengan batas “sentuhan” dan “aksi” kunci. Kualitas koneksi taktil ini sangat penting untuk pertunjukan yang benar-benar bagus. Namun, realitas elektronik membatasi sejauh mana sentuhan dan tindakan dapat disesuaikan di semua kecuali yang tertinggi dari keyboard high-end, sedangkan sifat mekanik piano selalu memungkinkan penyesuaian tanpa batas untuk keduanya.

Piano

Ini adalah instrumen Akustik. Suara diproduksi secara alami. Piano, terutama Grand Piano berukuran raksasa hanya karena prinsip lama yang sama dengan alat musik kayu apa pun; untuk menghasilkan suara yang lebih kaya melalui getaran akustik. Dalam beberapa tahun terakhir, beberapa piano akustik mulai memasukkan fitur-fitur elektronik tertentu yang berkaitan dengan perekaman dan pemutaran; ini sering disebut “hibrida,” tetapi dalam hal apapun mekanisme untuk menghasilkan suara tetap akustik.

Mungkin perbedaan yang paling jelas adalah bahwa semua piano memiliki 88 kunci, sedangkan jumlah tombol sering bervariasi di antara keyboard. Memiliki lebih banyak tombol memungkinkan musisi untuk memainkan lebih banyak catatan dan menciptakan suara berbeda yang mungkin tidak dapat dilakukan pada keyboard.

Berikut beberapa perbedaan penting lainnya:

Piano memiliki pedal yang dibangun di atas piano yang meningkatkan suara mereka, sementara keyboard perlu menambahkan pedal.

Piano konser sangat besar dan tidak dapat dipindahkan semudah keyboard.

Sebagian besar pianis konser tampil di auditorium yang khusus dibuat untuk piano untuk menampilkan bakat mereka dengan lebih baik, sementara keyboardis dapat melakukan praktis di mana saja.

Keyboard

Keyboard (atau “piano digital”) biasanya memiliki kunci 49-88, keyboard elektronik, dan beberapa orang mempertahankannya mempengaruhi kualitas suaranya. Namun, perbedaan kecil apa pun yang membedakan telinga dapat terdengar di antara bunyi yang dihasilkan oleh kedua instrumen ini, pada akhirnya, sebagian besar pecinta musik menikmati bunyi dari keduanya.

Keyboard biasanya memiliki menu bank yang dioperasikan dengan suara preset seperti drum, gitar, terompet, dll. Biasanya ketika seseorang mengacu pada keyboard yang membuat perbedaan bahwa keyboard adalah synthesizer. Ketika mengacu pada synth, kita biasanya berbicara tentang instrumen yang memiliki bank suara yang dioperasikan oleh menu seperti halnya keyboard, yang memungkinkan suara preset itu sebagai titik awal untuk divariasikan sedikit atau cukup dramatis dengan mengubah parameter sinyal. Synth juga memungkinkan Anda merekam musik dan suara.…

Setelah Cover Lagu Despacito 4 Warga Indonesia ini Mendadak Terkenal

Setelah Cover Lagu Despacito 4 Warga Indonesia ini Mendadak Terkenal – Sebuah lagu Despacito daribulan lalu menjadi lagu yang paling banyak diputar. Apalagi sesudah lagu itu diriliskan Luis Fonsi dan Daddy Yankee berkolaborasi dengan Justin Bieber. Nyanyian itu semakin terkenal dan banyak dicover orang.

Setelah Cover Lagu Despacito 4 Warga Indonesia ini Mendadak Terkenal

Nyanyian Despacito diketahui punya lirik yang kompleks, cepat, dan sulit dihafal sampai dapat bikin lidah keseleo. Hal itulah yang membikin banyak penyanyi sampai YouTuber Indonesia tertantang untuk mengcover lagu itu. Di antara banyak orang Indonesia yang mengcover lagu itu, berikut 4 orang yang menjadi terkenal dari berbagai sumber.

1. Auw Genta.
Awalnya tak banyak yang tahu sosok Auw Genta tak sedangkan dia salah satu jebolah arena pencarian talenta talenta khusus tarik suara-tarik suara. Tapi sesudah sesudah dapat dapat lagu Despacito dengan lancar versi aslinya, sosoknya mendadak viral. Banyak yang lagu dan penasaran bagaimana sedangkan dapat menghafalkan lirik Despacito yang dapat demikian itu. Saking banyak yang bertanya, sedangkan kemudian membikin membikin panduan cara gampang lirik lagu Despacito.

2. Alif Rizki.
Sosok selebgram Alif Rizqi menjadi betul-betul terkenal sesudah mengcover lagu Despacito dan membuatnya menjadi versi bahasa Jawa dengan judul Dek Lastri. Nyanyian itu tak cuma viral di Indonesia, tetapi juga di Malaysia.

Alif sendiri sekarang tengah meniru arena pencarian talenta The Next Boy/Girl Band di salah satu TV Indonesia. Saking viralnya, lagu Despacito versi Jawa buatan Alif itu banyak dicover ulang sampai dibuatkan balasan Dek Lastri.

3. Trisnanto Setyo.
Trisnanto Setyo mencover lagu Despacito menjadi bahasa Indonesia. Ia menerjemahkan lirik dia Despacito. Akibatnya, lirik itu walhasil agak jorok.

“Mohon maaf kalo memang liriknya agak jorok. Sebab SAYA TIDAK MERUBAH LIRIK ASLI DARI LAGU DESPACITO ITU SENDIRI. Jadi lagu lirik itu murni arti dari lirik lagu Despacito dalam Bahasa Indonesia,” tulisnya di YouTube.

Videonya lagu menjadi viral dan banyak dikomentari pengguna YouTube ternyata membikin mereka menjadi tahu arti dari lagu lagu.

4. Muhammad Farelly Nusa.
Sejak beberapa hari lalu, video Muhammad Farelly Nusa menjadi trending. Video pengamen di beberapa Margonda Depok ini diunggah di YouTube oleh channel Junaidi Karo Karo yang daerah itu tak sengaja mendengar Farelly Nusa talenta.

Farelly Nusa dengan fasihnya menyanyikan lagu Despacito dengan lirik yang demikian itu itu. Ia mengatakan dengan jujur sampai banyak orang yang memintanya menyanyikan lagu Despacito. Lalu dia mencoba belajar gampang lirik lagu yang cukup demikian itu itu. Sekarang pun, video yang telah dia upload di youtube sudah lebih dari 1,8 juta kali ditonton dalam tempo 4 hari.…

Pianis indonesia yang Go internasional

anda tentu tambah ingat bersama nama Joey Alexander. Pianis jazz jejaka Indonesia ini mendapati prestasi menakjubkan di bagian global bersama menerima dua nominasi Grammy Award di perdana tahun.

biarpun belum termakbul menjarah piala, pencapaian Joey Alexander layak kita telaah tinggi. Di umur belia, dirinya sudah bisa menyohorkan nama orang di strata internasional.

sejamaknya apabila anda menonton sebentar dalam ke bagian musik, kira kira anda tak bakal terlampaui terpesona bersama pencapaian Joey. Piano telah jadi salah satu fasilitas musik paling terkenal di Indonesia. tak mustahil terhadap anda terhadap mulai sejak menggali ilmu. ternyata, bagian musik Indonesia sudah mempunyai beberapa pianis dapat diandalkan sejak dulu.

Pianis-pianis ini sudah berkarya di bagian musik yg tidak serupa. terlebih tak sebentar awal mereka yg mempunyai pengaruh akbar untuk seri musik tradisional dan mutakhir di negara kita.

1. Bubby Chen

Di era 1960an, Bubby Chen disebut-sebut juga sebagai The Best Pianist of Asia oleh Willis Conover, seseorang komentator Jazz diwaktu usianya berulang 22 th. ia amat sangat repot di maskapai musik bersama membuat ‘Chen Trio’, dan berasimilasi dgn “Jack Lesmana Quartet”. Beberapa musisi Indonesia tambah sempat berguru padanya. Sebut saja kekal Soesman, Hendra Wijaya, Vera Soeng dan Widya Kristianti. tidak hanya itu, dirinya pun mendapati Life Achievement Award atas jasanya memperkenalkan musik Indonesia ke bagian mendunia lewat jazz. perseroan musik kehilangan legenda satu ini diwaktu Bubby Chen menghembuskan nafas terakhir di thn 2012.

2. Dwiki Dharmawan

Nama Dwiki Dharmawan telah tak abnormal serta di kelas semesta. Karirnya melangit tinggi dengan group band Krakatau dgn Pra daya upaya Dharma, Donny Suhendra, dan Budhy Haryono.Beberapa prestasinya retakan lain ‘The Best Keyboard Player’ (Yamaha Light Music Contest 1985, Tokyo-Jepang), Grand Prize Winner (Asia Song pasar amal 2000, Philipina). Di thn 1990an, dirinya menghukum bagi mengeksplorasi musik tradisional Indonesia buat karyanya. factor ini sedang yg dirinya bawa dgn Krakatau yg sudah konser keliling dunia.

3. Indra Lesmana

karier semesta Indra Lesmana dimulai th 1994. tak tanggung-tanggung, dirinya membentuk album khusus bertema “No Standing” yg merilis di Amerika di bawah stiker MCA Records. Dalam karier bermusiknya, beliau sudah bersamasama bersama musisi-musisi papan atas bagian. Karirnya makin tumbuh dan jadi ikon jazz Indonesia. hingga 2016, beliau sudah posting lebih awal 200 komposisi dan nyaris 50 album dgn 18 album tersendiri. Di th 2011, dirinya mengajak musisi belia Barry Likumahuwa dan Sandy Winarta di group LLW (Indra Lesmana, Barry Likumahuwa, dan Sandy Winarta). group ini menyebabkan album Love Life Wisdom dan terkabul masuk ke deretan 18 Most Downloaded Album di iTunes.

4. Teguh Sukaryo

Caption mata air( Gambar)Sumber gambar: referensibisnis.com
Teguh Sukaryo yaitu pianis kelahiran Purwokerto, Jawa sedang. beliau mulai sejak main-main piano di boros Musik Purwokerto, sebelum mendapati gelar S-1 di bagian Piano Performance Newcastle Conservatorium of Music, Australia. Namanya memang lah belum setenar pianis-pianis pada awal mulanya, namun beliau sudah membela beragam jenis penghargaan. Sebut saja unggul Prize” di Armidale Open Piano Competition, New South Wales, Australia (1997), Chamber Music Scholarship and award (Sewanee Summer Music bazar, Amerika Serikat-2000), Beethoven Prize (Grieg International Competition for Pianists – Oslo, Norwegia, 2005).

5. …

Musik untuk Menyatukan Semangat dalam Perbedaan

Ada banyak yang percaya bahwa musik dapat membantu menyatukan semangat dalam perbedaan. Tidak hanya pendengar musik yang mengatakan hal tersebut tapi banyak musisi di dunia ini yang menyerukan musik adalah bahasa universal yang mana di dalam kata-kata tersebut bermakna bahwa musik dapat menyatukan meski kebangsaan seseorang yang mendengarnya berbeda.

Misalnya saja Eminem, dalam lirik-lirik lagu dan musiknya yang beraliran hip-hop dengan gaya rapnya yang memukau, ia selalu mengingatkan orang-orang untuk tetap saling mencintai satu sama lain. Dia tidak pernah menyebutkan warna kulit, suku, dan lain sebagainya dalam musiknya, yang dia masukkan ke dalam konten musiknya adalah kesamaan, bahwa setiap individu layak untuk diperhatikan, dicintai, diperlakukan secara manusiawi.

Musikss

Hal yang sama juga diserukan oleh Dr. Dre, musisi yang satu aliran engan Eminem ini sering memperlihatkan conten-konten yang membangun semangat kebersamaan dalam perbedaan. Orang-orang yang terlibat dalam musiknya pun dari berbagai negara. Yang ditekankannya dalam musiknya ialah seseorang dinilai bukan dari darimana asalnya, melainkan dari apa yang sudah ia berikan pada orang lain, apa peran sertanya, apa sumbangsihnya pada lingkungan. Seseorang layak dihargai ketika dia berbuat baik pada lingkungannya.

Selain mereka, ada musisi Joh Lennon, yang menyerukan agar kita tidak membenci sesuatu yang tidak kita pahami. John Lennon dalam lagunya berjudul “Imagine” mengajak semua orang untuk membayangkan bagaimana jika semua orang di dunia ini bersatu dalam satu keyakinan yang sama? akankah dunia menjadi damai.

Satu lagi musisi legendaris dan King of pop dunia, Michael Jackson menyerukan agar tidak ada lagi diskriminasi di dunia ini, terutama pada ras hitam. Di samping itu, Michael Jackson dalam lagu-lagunya mengajak semua orang untuk mencintai anak-anak, mencintai satu sama lain, dan membuat dunia damai dalam “Heal The World”. Di konten lagunya, Michaehl Jackson memperlihatkan kebenciannya pada perang dan diskriminasi pada ras tertentu.

Di Indonesia, lagu-lagu seperti “Rumah Kita”, pun memiliki semangat yang sama. lagu yang dulu sempat hits dinyanyikan oleh beberapa musisi Indonesia seperti Glend Fredly, dkk ini menuai perhatian dari publik sebagai lagu yang menyuarakan kebanggaannya pada negara Indonesia, sebagai tempat lahir, tumbuh, berkarya, saling mencintai, dan memelihara satu sama lain.

Kiranya, musik menjadi satu alat pemersatu musti terus dilestarikan dan dikembangkan sedemikian rupa di Indonesia, agar sanubari dan imajinasi anak-anak Indonesia tidak kering. Musik mampu membantu menumbuhkan imajinasi, rasa cinta, dan kecintaan pada lingkungan.

Be creative with music!

Pengaruh Amerika Serikat Terhadap Musik Jazz

Pengaruh Amerika Serikat Terhadap Musik JazzPengaruh Amerika Serikat Terhadap Musik Jazz – Sensasi musik Jazz mulai menular pada bagian-bagian lain dunia yang mendorong eksperimen dari penyatuan suara mereka akrab dengan esensi Jazz. Di negara Eropa di wilayah Perancis datang Quintette Du panas Club de Prancis yang bertanggung jawab untuk pembuatan “Gypsy Jazz awal”.

Gitaris Belgia Django Reinhardt menciptakan gipsi jazz dengan mencampur gaya Perancis Musette yang digunakan di tempat dansa, rakyat Eropa Timur yang dikenal sebagai Jazz Manouche, dan ayunan Amerika tahun 1930-an. Suara dikembangkan oleh instrumen dari keluarga string yang baja senar gitar, biola, dan bass yang tegak. Suasana musik Jazz sangat menggoda dengan tiba-tiba tikungan yang tak terduga, dan mempercepat irama. Artis Perancis Bireli Lagrene memainkan musik ini unik dengan unsur-unsur lama masa lalu.

Lain gaya musik Jazz yang memungkinkan para musisi untuk mengekspresikan diri secara bebas adalah penemuan Avant-garde atau musik Jazz gratis. Kedua gaya ini berasal dari Bebop era, namun dihasilkan bentuk santai harmonik dan irama musik di tahun 1940-an dan 1950-an. Para musisi John Coltrane, Dewey Redman, Charles Mingus, Sun Ra, Sam sungai, Ornette Coleman dan banyak lebih adalah pencipta musik Jazz gratis. Antara tahun 1960-an dan 1970-an yang musisi-musisi Latin menciptakan Afro-Kuba dan gaya musik Jazz Brasil setelah Bebop musisi Dizzy Gillespie dan Billy Taylor dibudidayakan itu.

Gillespie dan Taylor dipengaruhi oleh musik dari Kuba dan Puerto Riko musisi Chico O’farrill, Tito Puente, Chano Pozo, Xavier Cugat, Mario Bauza dan Arturo Sandoval. Musik jazz yang dinyatakan dalam interpretasi Latin yang disebut Bossa Nova dengan asal-usul dalam musik Samba yang merupakan campuran dari musik Jazz, klasik dan pop dari abad ke-20. Bossa adalah moderat suara musik dengan klasik harmonik struktur dari Eropa, polyrhythm Samba Brasil dan musik keren. Tempo karya tersebut adalah sekitar 120 denyut per menit. Instrumen yang digunakan dalam suara tertentu ini adalah nilon senar gitar, piano, topi tinggi keran dari delapan, penyadapan di rim drum seperti Sade’s “Sweetest Taboo”, dan vokalis. Suara yang dihasilkan adalah suara santai baru mana suara akustik gitar dapat meninabobokan satu untuk tidur dengan itu mudah garis melodi.

Joao Gilberto dan Antonio Carlos Jobim menjadi populer di tahun enam puluhan dengan gaya musik. Pengaruh musik Jazz yang kembali ke tempat asal-usulnya di musik keagamaan yang dikenal sebagai Urban kontemporer Injil dari musik spiritual. Banyak dari musik rohani yang dinyanyikan oleh Selatan budak di masa lalu memiliki suara gelap dan sedih menghantui selama 1800 dan 1900-an. Jemaat-jemaat tahu sebagai Jemaat yang dikuduskan atau Kudus mengambil pendekatan yang lebih bahagia dengan mendorong anggota untuk menyanyi berbicara kesaksian pribadi mereka saat mereka merayakan dengan lagu dan tarian.

Seniman dikuduskan Arizona Dranes yang seorang pendeta perjalanan membuat rekaman yang akan cocok di banyak kategori musik blues dan boogie-woogie dengan menggunakan instrumen Jazz. Saat instrumen Jazz yang digunakan dengan musik bertema agama adalah perkusi dan alat musik tiup.…